Artist Statement
Ruimte voor wat niet in woorden past
Mijn schilderijen ontstaan vanuit verwondering over de mens en de natuur. Ik zoek naar de stilte achter het zichtbare en naar de kracht die ontstaat wanneer kwetsbaarheid ruimte krijgt.
In mijn werk bewegen figuratie en abstractie zich naast elkaar. Met transparante lagen, krachtige lichtwerking en een losse, expressieve toets probeer ik niet alleen een beeld te maken, maar een ervaring. Ik laat bewust ruimte open, zodat de kijker zijn of haar eigen verhaal kan ontdekken.
Een ingrijpende periode waarin ik mijn spreek- en zangstem verloor, veranderde mijn manier van communiceren. Tijdens een jarenlang herstelproces werd schilderen een taal waarin ik kon uitdrukken wat woorden niet altijd konden dragen. Ook nu mijn stem is teruggekeerd, zij het in een nieuwe vorm, blijft die beeldtaal de basis van mijn werk. Sindsdien vormen veerkracht, hoop en menselijkheid de rode draad in mijn werk.
Ik werk met aquarel, olieverf, acryl, houtskool en pastel. Elk materiaal vraagt om een eigen benadering, maar steeds staat hetzelfde verlangen centraal: het zichtbaar maken van wat zich niet direct laat uitspreken.
Of ik nu een portret schilder, een landschap of een vrije compositie, ik zoek naar het moment waarop techniek plaatsmaakt voor gevoel en waarop een schilderij meer wordt dan een afbeelding alleen.
Ik hoop dat mijn werk uitnodigt om stil te staan. Om te kijken, te voelen en ruimte te geven aan wat niet altijd in woorden past.